Şunun için etiket arşivi: Tiyatro

Rutkay Aziz ve Taner Barlas’ın rol aldığı “Adalet, Sizsiniz” tiyatro oyunu, 5 Temmuz Perşembe günü saat 20.30’da, Şişli Belediyesi Cemil Candaş Kent Kültür Merkezi’nde izleyiciyle buluşuyor.

Ümit Denizer’in kaleme aldığı ve daha sahnelenmeden 2012 Cevdet Kudret Edebiyat Ödülü’ne layık görülen “Adalet, Sizsiniz” adlı oyun, usta oyuncular Rutkay Aziz ve Taner Barlas’ın muhteşem yorumlarıyla sahneye taşınıyor.

Perdeci Oyuncuları tarafından sahnelenen tek perdelik oyun, tarihteki üç farklı mahkumiyet kararı ve bu kararların yıllar sonra kaldırılması üzerinden adalet kavramını ele alıyor. Oyunda, Milattan Önce 5. yüzyılda Atina’da, Beş Yüzler Meclisi’nin ölüme mahkûm ettiği düşünür Sokrates, 1633 yılında Roma’da, Engizisyon’un müebbet hapse mahkûm ettiği bilim adamı Galileo ve 1927 yılında Boston’da, adaletin ölüme mahkûm ettiği iki İtalyan göçmen işçi Sacco ile Vanzetti’nin hikayeleri sahneye taşınıyor.

Özel Nar Sanat Eğitim Kursu olarak bu yaza dikkat çeken atölyelerimizle damgamızı vurmaya hazırız.

Eğer sizde çocuklarınıza sanatla dolu bir yaz yaşatmak istiyorsanız mutlaka atölyelerimizi incelemenizi öneriyoruz.

İşte yeni atölyelerimiz ve detayları:

Hızlandırılmış Tiyatro Atölyesi

Çocuk Kitabı Tasarım Atölyesi

Hikaye Resimleştirme Atölyesi

Oyunlarla Matematik

Anne – Çocuk Resim Atölyesi

Fotoğrafçılık 

Ebeveyn Ehliyeti Eğitimi

Diksiyon

Satranç

Yaklaşık beş yıldır İngiltere’de yaşamını sürdüren oyuncu Memet Ali Alabora, yeni bir tiyatro oyunu sahneye koydu.

Tiyatro sahnesinde 4 kadın, çevrelerindeki kadınların maruz kaldığı taciz ve şiddeti müzikle haykırarak anlatıyor.

BBC Türkçe’nin haberine göre, Enough is Enough (Yetti Artık!) bir süredir Galler’de yaşayan Meltem Arıkan tarafından yazıldı, Memet Ali Alabora tarafından yönetiliyor.

Geçen yıl Galler’de yaptıkları turne sonrası oyun Londra’da sergileniyor ve 3 Haziran’da Türkiye kökenliler için özel bir gösterim yapılacak.

Arıkan ve Alabora, Britanya’da yaşanmış gerçek olaylardan yola çıkan tiyatro oyununu anlatıyor.

Almanya’nın başkenti olan Berlin’de Türk Tiyatro Festivali, Türkiye’nin Berlin Başkonsolosluğunda yapılan basın toplantısı ile duyuruldu.

Bu yıl 3.’sü düzenlenecek olan Türk Tiyatro Festivali, 8 Mayıs ile 13 Mayıs tarihleri arasında gerçekleşecek.

Anadolu Ajansından Cüneyt Karadağ’ın haberine göre; Tiyatro28’in ev sahipliği ve Türkiye’nin Berlin Başkonsolosluğunun himayesinde düzenlenecek 3. Berlin Türk Tiyatro Festivali’nin programı başkonsoloslukta düzenlenen basın toplantısıyla kamuoyuna tanıtıldı.

Berlin’deki Alman tiyatroseverleri, Türk tiyatrosunun en iyi ve yeni örnekleriyle buluşturan festival, bu yıl 8-13 Mayıs tarihlerinde 6’sı Türkiye’den, biri Kıbrıs’tan olmak üzere tiyatro dünyasının değerli isimlerini ağırlayacak.

Festivalin ilk oyunu, Türkiye’de kapalı gişe oynayan “Kürk Mantolu Madonna” olacak.

Berlin Başkonsolosu Mustafa Çelik, yaptığı açıklamada, festivalin Türkçe olması nedeniyle büyük önem verdiklerini söyledi.

Festivale herkesi davet ettiklerini belirten Çelik, “Türkçe olması Türk toplumu için büyük unsur ve Berlin şehrinde ayrı bir zenginlik. Festival, Berlin’in kültürel zenginliğine katkı sunacak.” dedi.

Theater28 Genel Sanat Yönetmeni ve Festival Başkanı Ufuk Güldü ise Avrupa’nın kültür başkenti Berlin’in tiyatro haritasında önemli bir yer edinmesini sağlayan ve geride bıraktığı 3 yılda 30’dan fazla oyunda 200’e yakın sanatçı ve 15 binin üzerinde seyirciyi ağırlayan festivalin sadece Türklerle sınırlı kalmayan, Alman tiyatroseverleri de kucaklayan “marka festival” olma yolunda emin adımlarla ilerlediğini kaydetti.

Festivalde başarılı bir seçki hazırladıklarını dile getiren Güldü, şu bilgileri verdi:

“Kemal Başar’ın kurduğu Tiyatro Keyfi, üstün bir sosyal sorumluluk projesi olarak sahnelenen ‘Gözlerin Ardında Müzikali’ ile konuğumuz olacak. Aynı sorumluluğu orada da bizimle paylaşacaklar. Ankara Devlet Tiyatrosu yapımı ‘Mehmet Akif’, sabırsızlıkla beklediğimiz işlerden biri. Benzer şekilde ‘Ahmed Yesevi’ de Bursa Devlet Tiyatrosundan gelerek programa renk katacak. Tüm Türkiye’de romanıyla büyük sükse yapan Sabahattin Ali’nin eseri ‘Kürk Mantolu Madonna’, Engin Alkan tarafından yönetilmiş ve sezon boyunca büyük yankı uyandırmıştı. Tuba Ünsal ve tiyatrosu bu dev yapımla davetimize katılarak bizi onurlandıracaklar. Son büyük yapım olarak yine Bursa’dan bir misafirimiz olacak. Bursa Şehir Tiyatrosunun dillere destan komedisi ‘Gulyabani’, küresel bir mutsuzluk içindeki dünyamıza Avrupa’dan da huzur ve kahkaha dağıtacak. Geleneksel dilimizin güzel ve naif tadını hatırlatacak.”

Festivalde, Engin Alkan, Müfit Can Saçıntı, Murat Şeker ve Rasim Öztekin fuaye sohbetleriyle tiyatroseverlerle bir araya gelecek.

XVIII. Direklerarası Seyirci Ödülleri, Kadıköy Belediyesi’nin katkılarıyla Kozyatağı Kültür Merkezi’nde gerçekleşen törenle sahiplerini buldu.

Vasıf Öngören 2018 ödülü, Oyuncu, Tiyatro Eğitmeni, Çevirmen, Editör Cüneyt Yalaz’a verildi. Ödülü Aslı Öngören tarafından takdim edildi.

Zeki Göker 2018 ödülü, Oyuncu Tilbe Saran’a verildi. Ödülü Gül Göker tarafından, Tilbe Saran’a verilmek üzere Tamer Levent’e taktim edildi.

Verilen ödül kategorileri ve ödül alanlar şu şekilde:

Prodüksiyon: Romeo ve Juliet, İstanbul Devlet Tiyatrosu

Müzikal – Müzikli Oyun: Düşperest, Taşra Kabare

Tek Kişilik Prodüksiyon: Sevgili Arsız Ölüm – Dirmit, Nezaket Erden, Seyyar Sahne

Yönetmen: Nurkan Erpulat, Terör, Bakırköy Belediye Tiyatroları

Oyun Yazarı: Halil Babür, He-Go, Altıdan Sonra Tiyatro

Yenilikçi Tiyatro: When In Rome, Galata Perform & Platform0090

Özgün Yeni Oyun: Bir Meşrutiyet Faciası yahut Gündüzlerimiz, Seyyar Sahne

Ensemble (Canlandırmada Bütünlük)

Ensemble: Mutluyduk Belki Bugüne Kadar, Two Two Production

Komedi Ensemble: Bir Baba Hamlet, Baba Sahne

Performans Ödülleri

Erkek Oyuncu: Ahmet Saraçoğlu, Kanlı Komedya ‘Caligula’, Baba Sahne

Kadın Oyuncu: Aysel Yıldırım, Zabel, Boğaziçi Gösteri Sanatları Topluluğu

Yardımcı Erkek Oyuncu: Mustafa Kırantepe, Akşam Yemeği, Semaver Kumpanya

Yardımcı Kadın Oyuncu: Ayşegül Uraz, He-Go, Altıdan Sonra Tiyatro

Komedi Erkek Oyuncu: Erdem Akakçe, İntiharın Genel Provası, Tiyatro Adam

Komedi Kadın Oyuncu: Günay Karacaoğlu, Artiz Mektebi, Müjdat Gezen Tiyatrosu

Küçük Salon Erkek Oyuncu: Serkan Altunorak, Killology, Craft Tiyatro

Küçük Salon Kadın Oyuncu: Gülhan Kadim, Filifu’nun İntikamı, Altıdan Sonra Tiyatro

Umut Veren Yeni Tiyatro Grubu

Krops Tiyatro, Hiç Kimsenin Öyküsü

Umut Veren Genç Erkek Oyuncu (İstanbul)

Atakan Yılmaz, Angina Pektoris, Küçük Salon

Ozan Kaya, Esnaflar, Tiyatro Teras

Umut Veren Genç Kadın Oyuncu (İstanbul)

Deniz Danışoğlu, Mecburiyet, Tiyatro NOK

Ilgaz Kaya, Dara, V.O.L.Lnokta

Tasarım Ödülleri

Sahne Tasarımı: Cem Yılmazer, Kürk Mantolu Madonna, Tuba Ünsal Prodüksiyon

Kostüm Tasarımı: Candan Seda Balaban, Hayvan Çiftliği, Altıdan Sonra Tiyatro&D22

Işık Tasarımı: Arek Nişanyan, Boş Şehir, Entropi Sahne

Özgün Tiyatro Müziği: Vulkan Alp, Koray Tarhan, Arjen Brusk, Kargalar-Serencama Qijikan, Şermola Performans

Koreografi: Orçun Okurgan, Woyzeck, Oyun Atölyesi

Direklerarası Seyircileri Jüri Özel Ödülü

Cıngıllı, Bakırköy Belediye Tiyatroları

Çocuk Oyunları

Oyun Yazarı: Mehmet Erbil, Kartopu, Hayalbaz Tiyatro

Yapım: Ormandaki Kristal, Oyuncu Tayfası

Yapım: Güneş Kasabası, Maltepe Belediye Tiyatrosu

Yapım: Babaannemin Çantası , Tiyatral Sanatlar Akademisi Vakfı

Kurum Tiyatroları Ödülleri

Kurum Çalışanlarının arasında güven, dayanışma ve motivasyonu tiyatro çalışmaları ile sağlamak amacıyla sahnelenen yapımları, bu projeyi sağlayan kurumlarla oyunun yönetmenlerini birlikte değerlendiriyoruz.

Netaş Tiyatro Topluluğu, Ayışığında Şamata

Yönetmen: Engin Düzgün

Farkındalık Yaratan Projeler

Tiyatroda ortaya koyulan yapıtlarıyla FARK YARATANLARI, toplumda FARKINDALIK yaratmak üzere gözlemlediğimiz projeler.

Somut Olmayan Kültürel Mirası, Kültürel Hafızayı nesillere taşıma misyonunu sürdüren Karagöz Derneği’nin.

Yeni Mekanlar Ödülü

Sarıyer Belediyesi Boğaziçi Kültür ve Sanat Merkezi

Yurtdışı Tiyatro Ödülleri

Almanya

Oyun Yazarı: Zeynep Yıldız, Üstü Kalsın, Tiyatro Frankfurt

Farkındalık Yaratan Proje ödülü: Almanya’da Genç kuşağa yönelik Tiyatro Çalışmaları ile 3. Kuşağa dil ve sosyo-kültürel hayatlarına katkı sağlayan programları ile Tiyatro Frankfurt’un…

İngiltere

Kadın Oyuncu: Barış Celiloğlu, Ölüm ve Kız, Londra Theatre East N Bull

Haber-Fotoğraf: Nasuh Bektaş 

Afife Tiyatro Ödülleri’nin bu yıl 22’ncisi düzenleniyor. Ödüllerin adayları belli oldu.

Türkiye’nin en prestijli tiyatro ödüllerinden biri olarak kabul edilen Yapı Kredi Afife Tiyatro Ödülleri’nin adayları belli oldu. 11 ana kategori, 4 özel kategoride ödüller dağıtılacak.

Sunuculuğunu Ece Dizdar ve Engin Hepileri’nin üstlendiği ödül töreni 14 Mayıs’ta Haliç Kongre Merkezi’nde gerçekleşecek.

22. Yapı Kredi Afife Tiyatro Ödülleri’nin adayları ise şöyle:

“Yılın En Başarılı Oyunu” kategorisinde, B Planı’nın sahnelediği “Yuva”, Baba Sahne’nin “Bir Baba Hamlet”, Bakırköy Belediye Tiyatroları’nın “Terör”, Boğaziçi Gösteri Sanatları Topluluğu’nun “Zabel”, İstanbul Devlet Tiyatrosu’nun da “Romeo ve Juliet” oyunu aday olarak gösterildi.

“Yılın En Başarılı Yönetmeni” adayları arasında, “Mutluyduk Belki Bugüne Kadar” oyunu ile Ahmet Sami Özbudak, “Romeo ve Juliet” oyunu ile Dejan Projkovski, “Bir Baba Hamlet” oyunu ile Emrah Eren, “Terör” oyunu ile Nurkan Erpulat, “Yuva” oyunu ile Sami Berat Marçalı bulunuyor.

“Yılın En Başarılı Kadın Oyuncusu” kategorisinin adayları ise “Zabel” oyunu ile Aysel Yıldırım, “Sevgili Arsız Ölüm – Dirmit” oyunu ile Nezaket Erden, “Yuva” oyunu ile Özlem Zeynep Dinsel, “Martı” oyunu ile Tilbe Saran, “Arzu Tramwayı” ile Zerrin Tekindor olarak belirlendi.

“Yılın En Başarılı Erkek Oyuncusu” kategorisinin adayları ise “Mutluyduk Belki Bugüne Kadar” oyunu ile Deniz Karaoğlu, “He-Go” oyunu ile Halil Babür, “Bir Baba Hamlet” oyunu ile Murat Akkoyunlu, “Tac’ın Nöbetçileri” oyunu ile Murat Eken, “3. Richard” oyunu ile Yiğit Sertdemir oldu.

-Özel ödüller

Yapı Kredi Afife Tiyatro Ödülleri jürisi, Muhsin Ertuğrul Özel Ödülü’nün Yücel Erten’e, Cevat Fehmi Başkut Özel Ödülü’nün “Yuva” isimli oyunuyla Sami Berat Marçalı’ya verilmesini kararlaştırdı.

Haldun Dormen Özel Ödülü’nü, “Bir Baba Hamlet” oyunu kazanırken, Yapı Kredi Özel Ödülü’nü, tiyatroya yaptığı katkılar nedeniyle Tijen Par aldı.

Toplam 11 ana, 4 özel kategoride verilecek ödüller, 14 Mayıs’ta Haliç Kongre Merkezi’nde gerçekleştirilecek törenle sahiplerini bulacak.

Dünyanın en ünlü bestecilerinden biri olan Giuseppe Verdi’nin ‘Falstaff’ isimli muhteşem eseri, İstanbul Devlet Opera ve Balesi tarafından sahnelenmeye başladı.

İtalyan Besteci Guiseppe Verdi’nin son başyapıtı ‘Falstaff’ 07 Nisan 2018’de(Bugün) İstanbul Devlet Opera ve Balesi
tarafından sahneleniyor.

İstanbul Devlet Opera ve Balesi’nin başarılı performansıyla bu akşam prömiyerini gerçekleştirmeye hazırlanıyor.

William Shakespeare’e ait Windsor’un Şen Kadınları ve IV. Henry oyunlarından uyarlanarak hazırlanan ‘Falstaff’ adlı opera, dünyada ilk kez 1893 yılında sahnelenmiş ve hem müzikal hem de sahnelenme anlamında dünyanın en zor operalarından biri olarak kabul edilmişti. Zorluğuyla dikkat çeken ünlü eser bu kez İstanbul Devlet Opera ve Balesi tarafından sahneye taşınıyor.

‘Falstaff’ın rejisörlüğünü Renato Bonajuto üstlenirken, orkestra şefliğinde Roberto Gianola ve Can Okan yer alıyor. Eserin koro şefi ise Paolo Villa.

14. yüzyıl İngilteresi’nde geçen ‘Falstaff’, bu akşam Kadıköy Süreyya Opera Sahnesi’nde prömiyerini gerçekleştirecek.

Kadıköy Süreyya Opera Sahnesi’nde 7 Nisan Cumartesi günü prömiyerini yapacak Falstaff operası, 10, 11, 13, 14, 21, 24 ve 25 Nisan tarihlerinde de sahnelenecek.

Yönetmenliğini Murat Daltaban’ın üstlendiği ‘Gergedanlar’ isimli tiyatro oyununa, The Guardian Gazetesi’nde ‘Haftanın En İyi 5 Tiyatro Oyunu’ listesinde yer verildi.

Ağustos 2017’de Edinburgh Uluslararası Festivali’nde ilk gösterimi gerçekleştirilen Gergedanlar isimli tiyatro oyununu, The Guardian Gazetesinde haftanın en iyi 5 tiyatro oyunu’ndan biri olarak seçildi.

Oyunun yazarı İskoç asıllı Zinnie Harris, Eugene Ionesco’nun Rhinoceros (Gergedan) isimli absürd oyunundan uyarlama yaptı. Gergedan isimli tiyatro oyununun yönetmenliğini ise Murat Daltaban üstleniyor.

İkinci Dünya Savaşı sonrasında faşizmin halk üzerindeki dinamikleri konusunu ele olan Gergedanlar Tiyatro Oyunu, Küçük bir kasabada başlıyor. Oyunun devamında insanların gergedanlaşmaya başlaması ve giderek kimliklerini kaybetmesi anlatılıyor.

Ünlü müzik ustası Carl Orff tarafından geliştirilen kendi adındaki yöntem, çocuklara müzik eğitimi vermeyi hedeflemektedir. Orff’un halk şarkılarına, 19. Yüzyılın popüler şarkılarına, dans ve tiyatro müziklerine olan ilgisi ve Ortaçağ Barok ve Rönesans müziğinin belli başlı öğeleri Orff’un çok kapsamlı müzik eğitimi kuramına öncü olmuştur.

Orff yönteminde, çocukların doğalarında var olan ve kendileri tarafından uyarlanmış ritimleri temel alır. Söz konusu bu ritimlere örnek vermek gerekirse, sekerek yürümek, sallanarak yürümek, dolanarak yürümek, koşmak ve atlayarak koşmak verilebilir.

Orff’un hayatı boyunca gözlemlediği deneyimler, temel müzik yani konuşma, hareket ve dansın gelişmesiyle oluşmuş müziğin, erken çocukluktaki müzik eğitiminin temeli olabileceğini gösterdi. Çocukların bazı Orff enstrümanlarını kullanarak yaptıkları temel müzik, 1948 yılında bir radyo programında yayınlanınca geniş kitlelerin ilgisini çekmeyi başardı.

1950-1954 yılları arasında Orff, Çocuklar için Müzik kitabını yayımladı.

Orff’un besteleri incelendiğinde, eğitimini verdiği konuların geniş etkilerinin yer aldığını gözlemlemenin mümkün olduğunun altını çizen uzmanlar, Orff’a göre ritmin, müziğin en temel öğesi olmanın ötesinde melodinin temeli olma özelliğini taşıdığını hatırlatıyor.

Carl Orff’un müzik eğitiminin insanoğlunun evrimi göz önünde bulundurularak yapılması gerektiğini savunduğunu belirten uzmanlar, bunun çocukların kendi içlerinde müzik kavramını oluşturabilmeleri için müziğin tarihsel sürecini yeninde yaşamaları anlamına geldiğini işaret ediyor.

Orff’un çocukların müziği, yapaylıktan uzak, doğal ve gelişim potansiyeline sahip olarak tanımladığını da ifade eden uzmanlar, Orff’un bu nedenle birbirini takip eden gelişimsel etkinlikleri temel alarak basit ritimler geliştirdiğini de hatırlatmakta fayda görüyor.

Dünyaca ünlü İspanyol Yllana Tiyatrosu’nun ‘Brokers’ komedisi Türkiye’de izleyiciyle buluşmaya hazırlanıyor.

Türkiye’deki turnesine ekim ayında başlayacak olan Yllana Tiyatrosu, ilk olarak İstanbul’da izleyici ile buluşacak.

Mart ayında ise İspanyol topluluğun sanat yönetmeni Joseph O’Curneen, oyuncu seçmeleri ve master class çalışmaları için İstanbul’a gelecek.

Türkiye’de sahnelenecek olan bu oyunun en büyük özelliği, oyun boyunca hiç söz olmaması. Yani tiyatro oyunu boyunca hiç konuşmadan izleyici güldürmeyi başaracak olan bu tiyatroya katılımın yüksek olması bekleniyor.

Türkiye’nin çok sayıda ilinde sahnelenmesi planlan Yllana Tiyatrosu’nn ‘Brokers’ komedisi oyunu ile ilgili ayrıntılı bilgilerin ise daha sonra açıklanacağı duyuruldu.

Amerikan Tiyatro Tarihi’nin En Uzun Süreli Oynanan Oyunu olarak Guiness Rekorlar Kitabı’na geçen “ŞEN MAKAS” tiyatro severlerle buluşuyor.

Türk Tiyatrosu’nda henüz eşine rastlanmayan bir interaktif komedi olan Şen Makas, 18 Şubat tarihinden itibaren sahnelenmeye başlıyor.

Şen Makas tiyatro oyununda seyirciler sadece gülmekle ve izlemek ile kalmıyor, aynı zamanda oyuna da katılıyorlar.

Kuaför salonuna sızan katili oyunculara soru sorarak belirleyen seyircinin oy oranına göre oyunun sonu değişiyor. Her gece farklı oyun oynanıyor.

Amerikan Tiyatro Tarihi’nin En Uzun Süreli Oynanan Oyunu olarak Guiness Rekorlar Kitabı’na geçen “ŞEN MAKAS”, Boston’da 1979 yılından bu yana aralıksız olarak perde açıyor. Oyun, Charlie Chaplin Komedi Ödülü alan tek oyun olma özelliğine sahip. Dünyanın tüm ülkelerinde yıllarca sahnelenen oyun, 1997 yılında Tiyatrokare’ de büyük başarıyla sahnelenmişti.

Oyunun sosyal medya kullanımının yoğunlaştırıldığı yeni versiyonu, Nedim Saban tarafından yepyeni bir yorumla Schwarzkopf ana sponsorluğunda sahneleniyor.

Özgür Yetkinoğlu’nun uyarladığı oyunda, geçtiğimiz yıl Tiyatrokare’nin “Ahududu” oyunuyla sahneye dönen Melek Baykal, şen bir dul kadını oynuyor. Melek Baykal, Veysel Diker, Ebru Saçar, Cem Güler’i sorgulayarak suçluyu bulmaya çalışıyorlar. Ünlü sunucu Jess Molho’dan da yardım alarak çözülen cinayetin komiseri ise Özgür Yetkinoğlu.

Cep telefonlarının açık kaldığı “ŞEN MAKAS”ın dekor tasarımı Anıl Ateş Işık, ışık tasarımı Mustafa Bal, kostüm tasarımı Günnur Çaras, özgün müziği Flört Grubu’ndan Çağatay Kehribar ve Bülent Güven, koreografisi Ayşegül Sünnetçioğlu’na ait. Paul Portner’in yazdığı, Nedim Saban’ın yönettiği komedinin yardımcı yönetmeni Ebru Saçar Aktaş.

Yapılan araştırmalara göre sanat ile ilgilenen çocukların stres seviyelerinde azalma olduğu görülüyor.

Küçük yaşta dans, müzik veya görsel sanatlar gibi sanatsal aktiviteler ile uğraşan çocukların stres seviyelerinde olumlu yönde değişimler olduğu gözlemlendi.

Sanatın insaların üzerindeki etkileri yıllardır süren bilimsel çalışmalar ile araştırılmaya devam ediyor. Ancak çocuklar üzerinde olumlu yönde etkileri olduğunu kesinleşmiş oldu.

Sanat Karavanı sitesinin Yazarı Saniye Kaya’nın haberine göre; West Chester ve Delaware Üniversitesinden bilim insanları tarafından yürütülen araştırma sonuca ulaştı. Yapılan açıklama da; ‘sanatın, çocukların fizyolojik gelişimi üzerinde yoksulluğun yarattığı güçlü etkiyi yatıştırabilme özelliğini’ ortaya koydu denildi.

Philadelphia’da bir okul öncesi eğitim kurumunda ekonomik durumları iyi olmayan 3 ila 5 yaş arası 310 çocuk üzerinde yapılan bir deneyde de sanatın iyileştirici etkisi kanıtlandı. Sanatla iç içe bir eğitim programı hazırlayan okula giden çocuklar gün içinde birden fazla sanat dalıyla ilgileniyor ve çeşitli becerileri gelişiyor. Araştırmada yer alan ekip, araştırma için rastgele seçilen çocuklardan okuldan önce ve sonra tükürük örnekleri alıyor ve bu örneklerde kortizol seviyesini ölçtüğünde; sanat derslerinden sonra kortizol yani stres seviyesinin düştüğü gözlemleniyor.

Çocuklarda olduğu kadar daha önce yetişkinlerde de benzer araştırma ve deneyler yapılmış yine benzer sonuçlar alınmıştı. Sanatın stres seviyesi üzerindeki olumlu etkisi hem çocuklarda hem de yetişkinlerde oldukça fazla. Sanatın iyileştirici, yatıştırıcı ve dönüştürücü etkisi göz ardı edilemeyecek kadar değerli. Fransız ressam ve heykeltıraş Georges Braque’ın da söylediği gibi:

“Sanat, yaranın ışığa dönüşmüş halidir.”